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Zen on the wall : The Garden with the Crane

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Zen on the wall : The Garden with the Crane [2025]
Width41cm / Height41cm / Depth3cm (W45 H45 with frame)
Acrylic on panel,metal foil,Resin resistant to yellowing

Although we use resin that is resistant to yellowing, its physical properties mean it will gradually yellow over time. The artist has incorporated this yellowing into the concept of the work as part of its aging process, so please keep this in mind when considering a purchase.
レジンは難黄変の製品を使用していますが物性上長期的には徐々に黄変します。作者は黄変もエイジングを楽しむものとして作品のコンセプトに織り込んでおりますのでご理解いただいた上で購入を検討して下さい


Japanese gardens possess a unique design aesthetic found nowhere else in the world. This is primarily understood overseas through the concept of “wabi-sabi.”

Among these, the most distinctive is the “karesansui” dry landscape garden, which expresses water features using stones and sand. The process of raking the laid-out sand to create patterns that represent flowing water is unparalleled anywhere in the world.

The Zen on the Wall series offers a unique interpretation of this distinct worldview and beauty, reconstructing it on canvas. The mirrors used in these works specifically express the element of “borrowed scenery” from Japanese gardens. Borrowed scenery refers to the concept of incorporating the landscape outside the garden as an element within the garden itself. The mirrors change infinitely depending on where the painting is displayed, never representing a fixed element. This signifies the work's “eternal change.”

Furthermore, by reflecting the landscape, the mirror fluidly blurs the viewer's perception of “outside” and “inside,” reminding us that this world is perpetually in motion.


日本の庭園は世界のどの国にもない独自のデザイン性を持っている。それは主に「侘び寂び」という言葉で海外に理解されている。

中でももっともユニークなのは水景を石と砂で表現する「枯山水」だ。敷き詰めた砂をレーキで整え、模様を描くことで水の流れを表現するというプロセスは世界のどこにも類を見ない

Zen on the wallシリーズはこの独自の世界観と美を独自に解釈し、カンバスに再構築したものだ。特に作品で使用されているミラーは日本庭園の「借景」という要素を表現している。借景とは庭園の外の風景を庭園の要素として取り入れる概念を指す。ミラーはこの絵を飾る場所によって無限に変化し、固定された要素を表現しない。それは作品の"永遠の変化"を意味している。

またミラーが風景を写し取ることにより、作品の世界は鑑賞者にとっての「外」と「内」を流動的にしてしまい、この世界がつねに動き続けていることを再認識させてくれるだろう

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